Ahh... la magia del ukulele, la carrilla, el albur, el gozo del doble sentido: "The Skills Song" del duo casero Rocky & Balls -inspirado por Napoleon Dynamite-. + de 12,000 reproducciones en YouTube:
Una manera de ver El Problema. En Estados Unidos avanzan con la legalización [ver California, Proposition 19] vía el eufemismo de "mariguana médica". Aquí en México seguimos poniendo los muertos y perdiendo los impuestos. Ese es el punto de vista del video "La Flor" y quizás sea un poco simplista, ya se sabe: el demonio esta en los detalles. En YouTube se explica esta caricatura alegórica sobre "las hojas del cáñamo índico" -que fue subida a la red apenas este 27 de Julio- de la siguiente manera:
"La Flor": contrastes de una sociedad utópica que libremente permite la explotación agrícola, el consumo y el placer que la flor otorga con una sociedad donde la misma flor es ilegal y su consumo está prohibido. La animación es una meditación sobre los costos sociales y económicos de la prohibición de la mariguana.
Una propuesta de animación excelentemente realizada por la firma andaluza Lemendu Films, a través del uso humorístico de la simbología del internet, de los "emoticones". Emotistory: Una Historia para Chavales:
El momento más emotivo de la -hasta ahora- trilogía de Toy Story ocurre cuando se cuenta la historia de la Vaquera Jessie y su dueña Emily, esa historia de amor entre la niña y su juguete que termina cuando la niña crece y la muñeca queda arrumbada bajo la cama. En ese momento ocurre lo que tanto cuidan evitar los pedagogos y creadores infantiles políticamente correctos: que los espectadores -se asume, en mayoría niños- conozcan el dolor. El dolor de la pérdida, del abandono; el crecimiento y la incertidumbre por el paso del tiempo. Ahí está la verdadera clave del éxito de Pixar, en no tener miedo a ser cruel con tal de contar cabalmente una historia. Se me ocurre que ese pequeño cuento, inserto en la segunda película, tiene el equivalente emocional de muchos otros momentos dolorosos para los infantes, como la muerte de la mamá de Bambi, del papá de Simba, o en la televisión teledramones del tipo de Remi(tanto moridero, en retrospectiva, hasta causa risa) o la famosa caída del caballo de Anthony en Candy, Candy. Más que la muerte, lo que congela es la orfandad, no sentirse apoyado por aquella figura de experiencia (figuras paternas, mentores) y atisbar la urgencia de tomar decisiones propias y crecer. No extraña que entonces, el antídoto al dolor de las pérdidas sea la amistad. Por eso importa tanto la declaración de principios entre Buzz y Woody hacia el final de la segunda cinta: si los tiempos cambian, si su dueño Andy crece y ellos dejan de ser necesarios, la única certeza que conforta es saberse unidos para enfrentar el reto. Toy Story 3 parte de esta premisa. Andy crece, los juguetes han sido arrumbados y surge el momento de darles un nuevo destino. Sigue lo que ya se sabe: un poco equívocos y otro poco corretizas, Buzz en tono ridículo y Woody recomponiéndole la plana, la mayoría de los chistes buenísimos y mucho más los que tratan de Barbie y Ken. Se atisba un tema dejado al garete: una sociedad clasista de juguetes, con tendencias gangsteriles, obvios enemigos del grupo protagonista. Y hay un buen momento en la trama, la fuga de los juguetes de la guardería-reclusorio, que podría semejar fragmentos de películas de espías o robos de banco, al estilo Ocean´s Eleven o Misión Imposible. Pero más allá del gran espectáculo visual, esta tercera parte no hace sino alargar el cuento de Jessie y Emily. Por supuesto, los resultados son conmovedores y son varios quienes apresuran el lagrimeo ante esta despedida de dos horas del adolescente Andy. Pero quien se haya abismado con conciencia en la orfandad que causa la historia de la vaquera y su dueña, encuentra diluida esta variación del tema en dos horas. Lo conmovedor de aquello aquí es lacrimógeno, lo revelador del cuentito acá se hace reiterativo, y claro que es efectivo, pero no iluminador. Toy Story 3 es una buena película y colma las expectativas. Pero no es una gran película, como su antecesora. Ojalá hasta ahí quede el gran cuento de Woody y Buzz y Jessie y demás alimañas. Sería triste atestiguar su agotamiento en una cuarta parte.
4 de las películas de Andréi Tarkovsky ya pueden verse sin costo en el extraordinario sitio web especializado en el video y el séptimo arte: Film Annex. Las 3 restantes que todavía no están disponibles son: Solaris, La Infancia de Iván y Andrei Rublev.
"Andréi Tarkovsky (1932-1986) es considerado el mejor director del período soviético de la post-guerra. Su influencia se extendió más allá de la entonces Unión Soviética. El Cahiers du Cinéma consistentemente ubicó sus películas entre los primeros diez lugares de su lista anual. Ingmar Bergman dijo de él: "para mi Tarkovsky es el más grande director, el que inventó un nuevo lenguaje auténticamente cinematográfico, donde se capta la vida como un reflexión, como un sueño". Akira Kurosawa reconoció su influencia y añadió "Amo todas las películas de Tarkovsky. Amo su personalidad y su obra. Cada corte de sus películas es una imagen maravillosa por sí misma".
Las 7 películas de Tarkovsky filmadas entre 1962 y 1986, frecuentemente tratan sobre temas metafísicos y espirituales recurriendo a un original estilo cinematográfico. Largas tomas, tempo lento e imágenes metafóricas son algunas constantes de las películas de Tarkovsky."
"Una muestra en el Reino Unido intenta borrar los límites entre la ciencia y el arte. La exhibición, que tiene lugar en la Fundación Wellcome de Londres, consiste en una veintena de imágenes magnificadas por un microscopio electrónico y coloreadas: desde células de cáncer hasta cristales de aspirina." BBC Mundo.
Ahora que estamos al final del Mundial de Sudáfrica y después de haber visto, en la TV mexicana, todos los anuncios producidos especialmente para el evento, puedo decir que ningún comercial me "apantalló" particularmente. El celebrado spot de Alejandro González Iñarritu para Nike (que se puede ver aquí, en versión completa) es bastante bueno (ya no digamos nada de la mala suerte o "maldición" de Nike: ninguno de los equipos a los que apostó llegó siquiera a semifinales) pero sigo pensando que el mejor anuncio de futbol reciente y uno de los mejores de la historia no estuvo relacionado con la copa del mundo. Se trata de un spot australiano del cineasta Andrew Lesnie para la liga del país de los canguros de una empresa de telecomunicaciones llamada Optus. Excelentes efectos especiales, increíble uso de animales, electrizante:
. Y para los interesados en saber cómo se filmó, aquí se explica (en inglés):
Desde ABBA no había surgido algo tan fresco, aunque distante, del estilo naive del clásico sueco, más cercano, por momentos, a The Doors.Edward Sharpe y Los Ceros Magnéticos. Totalmente postmoderno: celebración y parodia de los 60´s y 70´s. Siguiendo el camino que comienza en el patio de la casa de los Beatles, fusionando el Folk y el Rock, orgía hippie y chascarrillo, flower power con ukulele y acordeón, yeahh, pastilla multicolor para refrescar nuestro agonizante veranito: "it´s the magical mystery kind". Cooon usteeeedes: ¡Edward Sharpe & The Magnetic Zeros!:
[Bad news: en iTunes solamente podemos comprar 3 de sus canciones y tendremos que esperar a que este disponible su nuevo album: Up from Below. Sin embargo se puede adquirir el CD en Amazon y siempre queda la opción de exprimir el "limón".]
Solamente tiene 28 años y ya dirige 3 orquestas: la Filarmónica de Los Ángeles, la Sinfónica de Gothemburg y su alma mater: la Orquesta Sinfónica Simón Bolivar. Es un prodigio que dirige con un arrollador gozo mozartiano. Corrijo, no conduce: baila y VIVE la música. Es venezolano y se llama GUSTAVO DUDAMEL y es el alumno más famoso de "El Sistema" como se le llama a la Fundación del Estado para el Sistema Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, invención de José Antonio Abreu, premio Príncipe de Asturias, para difundir la música como alternativa ocupacional para los niños de los barrios más pobres del país martirizado por el esperpéntico Hugo Chávez.
La meta es usar la música "para la protección de la niñez por medio del entrenamiento, rehabilitación y prevención del comportamiento criminal". Otro alumno prodigio de El Sistema es el mago del contrabajo EDICSON RUIZ (24 años), de seductor estilo jazzista, que fue "adoptado" por la orquesta más famosa del mundo: la Filarmónica de Berlín. Desde que descubrí a Dudamel, hace algunos meses, por recomendación de un amigo** a través de Facebook, lo he estado siguiendo en la web y ahora quiero compartir algunos de los links que he pergeñado sobre Gustavo "The Great" como le llamó el programa 60 minutes [ver AQUÍ (1) y AQUÍ (2). Traducido al Español]. Quedé maravillado por su interpretación del Danzón No. 2 de nuestro compatriota Arturo Márquez y que EMHO* podría competir con el Huapango (1941) del tapatío José Pablo Moncayo para substituir a nuestro, ridículamente bélico, himno nacional. [Ambos Videos se pueden ver al final de este artículo]
Para ver y oír su versión de la segunda parte del Mambo No. 2 de Leonard Bernstein tenemos de dos sopas, con la Berliner Philarmoniker y con vis irreverente y tropical por la Simón Bolivar. Dudamel se dio a conocer en Alemania en el 2004 al ganar la prestigiada competencia de Dirección Gustav Mahler e interprenta en este video, con exuberancia, un tanto distante del espíritu original de la pieza, el Finale de la 3era Sinfonía del compositor bohemio-austriaco.
Pese a que el catálogo del venerable sello disquero Deutsche Grammaphon contiene tres discos y dos DVD de Gustavo Dudamel, en iTunes México solamente es posible adquirir su album homenaje a la música clásica latinoamericana titulado Fiesta y las Sinfonías 5 y 7 de Beethoven.
*EMHO. Para ver el significado del acrónimo ir a: Abreviaturas en la Web. ** Referido por Bruno Tomassi.
Además del icónico Festival de Cine de Cannes que se celebra en Mayo existe otro festival que sí le hace honor a su nombre: es sobre canes. La última edición la ganó un feroz perro chihuahua llamado Nichito. Bueno, (siento decepcionarlos), no exactamente, el otro festival es en realidad el: Cannes Lions (20 al 26 de Junio) dedicado a premiar a lo mejor de la publicidad internacional en sus distintas vertientes. Para ver los anuncios triunfadores de este año este es el link de la página especializada de la revista AdWeek y aquí se puede entrar a la página oficial del festival.
Les Luthiers significa en francés "creadores de instrumentos musicales" pero los instrumentos estrambóticos son solamente uno de los múltiples recursos de este genial grupo satírico-musical argentino. Aquí recopilamos algunas de sus frases y, al final, un video:
FRASES ESCOGIDAS Y UN VIDEO
“Mastropiero era muy amigo de la Duquesa de Lordbridge, mujer madura cuyos encantos no habían disminuido con los años...habían desaparecido.”
“Mastropiero, fingía ardorosa pasión por la duquesa, pero a sus espaldas, le hacía la corte a su hija, Genoveva. De esta manera, siempre podía ingresar al castillo y frecuentar a su nieta, Matilde.”
“Hermano, ¿qué me dice del voto de castidad? Nada, que yo voto en contra.”
“Debes tener moderación en tus costumbres. Ya lo dijo el poeta: "Anoche sobre la luna vi claramente dibujado un dragón con plumas. Debo beber menos."
“El camino de la Sabiduría es largo. Encontraras la fuerza en Kyoto, encontraras la destreza en Kuwen. Pero la paz... se encuentra en Bolivia.”
“Robaba un banco por día, era un peligro, una amenaza y si en el pueblo no había bancos, robaba bancos de la plaza.”
“Porque es un prohombre respetado por propios y ajenos: insobornable custodio de lo propio, inflexible amigo de lo ajeno.”
“Los científicos sostienen que una vez aislado, el virus morirá...de aburrimiento.”